Venedik Bienali: açıklama, özellikler, tarih ve ilginç bilgiler

Yaklaşık 120 yıldır Venedik Bienali, sanatçılar ve sanat tarafından onurlandırıldı. Bütün güzellik adamlarına kapıları açan Bienal, yaratıcılığın doruk noktasıdır. Olay her zaman basın tarafından kaplıdır. Her zaman farklı ülkelerden uzmanlardan oluşan küratörler ve organizasyon komitesi, serginin bağımsız statüsünü korumaya çalışıyor.

Bu dünya forumunun tutulmasını yalnızca askeri eylemler engelledi. Herkes sergiyi ziyaret edebilir, modern sanat eğilimleriyle tanışabilir. Venedik yetkilileri her bakımdan turistleri etkinliğe katılmaya teşvik ederek onlara en ilginç ve konforlu koşullar yaratıyor. Böylece, Venedik Bienali Venedik'in başlıca turistik yerlerinden biri haline geldi.

Bienale nedir?

Bu, tüm ülkelerden sanatçıların davet edildiği uluslararası bir sanat sergisidir. Her ülkenin kendi ayrı pavyonu vardır. Bu arada, bu pavyonların 20. yüzyılda yapımı dünyanın en iyi mimarlarının gözetiminde gerçekleştirildi. Uluslararası jüri, "Altın Aslan" veya "Gümüş Aslan" özel bir ödülle onları onurlandıran bazı sanatçılar ve ulusal pavyonları bir araya getiriyor.

Sergi, "Bienal" kelimesi sırasıyla Latin bis'den (iki ve yıllar) geliyordu; sergide her iki yılda bir, tek bir yılda bir gerçekleşiyor. Venedik'e ek olarak, diğerleri de var, ancak çok iyi bilinmiyorlar. Bu, siyasetin hiçbir karışımı olmaksızın sanatın simgesi olan bu forumdur. Yüzyılımızızda sergilerimiz ve müzelerimiz nadir bulunan bir olgu olmasa da, Venedik Bienali - dünyadaki dahilerin konsantrasyonu.

Başyapıtınızı burada sergilemek tüm sanatçılara büyük bir onur kaynağıdır. Her bienalin kendi katılımcılarının uyması gereken kendi teması ve sloganı vardır. Buna ek olarak, forumun küratörlüğünü yapmak onur ve sorumluluk taşıyor. Serginin açılış saatleri birkaç ay olup üç aşamaya ayrılmıştır. Birincisi, jüri üyelerinin sergilere sunulduğu ön koşullar, daha sonra ödüllerin verildiği resmi açılış. Üçüncü aşamada, halk, halka erişim sağlıyor.

İlk Venedik Bienali

Venedik'teki ilk sergiyi 1885'de Konsolos Riccardo Selvatiko'nun girişimiyle gerçekleştirdi. Sonra forum sadece 16 üye ülke oldu. Ancak İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra Venedik Bienali dünya için önem kazandı. Birincisi toplumsal veya politik bir eylem değildi, yaratıcı insanların kendilerini açığa vurabileceği, sanatın saf bir uygulamasıydı.

Venedik Bienali 2017

13 Mayıs - 26 Kasım tarihleri arasında 57. Bienale, küratörlüğüne göre sanatçıya ve dünyasına odaklanmış olması gereken "Viva arta viva" (Uzun yaşamak sanat) sloganı altında yapıldı.

Bu Çağdaş Sanat Venedik Bienali postmodernite için özelleşti. Foruma 100'den fazla genç sanatçı davet edildi. Sanata taze bir bakış, serginin olağan resmini önemli ölçüde güncelledi. Burada sanat, etkileşime girmesi gereken bir kumaştan yapılan bir montaj gibi formları elde etti. "En İyi Ulusal Pavyon" ödülü, beş saatlik performans sergileyen Almanlara verildi.

Fransız pavyonu, 60 sanatçının katıldığı bir müzikal yerleştirme sundu. Her zamanki gibi, ulusal olanlar dışında, Dünya, Çiçekler, Zaman ve diğer birçok konuyla ilgili tematik pavyonlar forum üzerinde çalıştı.

Bu yılki Rus pavyonu, sanal gerçeklikle ilgili bir kurulumla birlikte Geri Dönüş sanatları grubu tarafından temsil edildi. Ünlü Rus ressam Grisha Bruskin, sosyal ve siyasi düşüncesiyle halkı etkilemiş, çalışmaları The British Guardian tarafından takdir edilmiştir. Ayrıca köşkümüzde bir davetli Sasha Pirogov vardı.

Venedik Bienali'ndeki Rus Pavyonu

1914'te Rus Pavyonunun yaratıcısı, SSCB'nin Onur Mimarı Shchusev Alexey Viktorovich'tu. Rus sanatçıların her zaman ünlü bir foruma katılmayı başardıkları değil. Savaş yıllarında SSCB 1956 yılına kadar sergide yer almadı. Bazı yıllarda sergiye yalnızca bir sanatçı geldi, örneğin 1988 yılında Aristarkh Lentulov.

Fakat 1924'te Rus ustaları, sergiye defalarca katılan ünlü Boris Kustodiev'in de aralarında bulunduğu 97 idi. Rus Venedik Bienali'ndeki katılımcılar halihazırda çok daha fazla, çoğunlukla bir sanat grubu. Ancak tüm çabalara rağmen Rusya, Altın Aslan'ı henüz almamıştır.

1977 Bienali

1977'de Venedik Bienali bir dönüm noktasıydı. 38 sergide, Doğu Avrupa ve Sovyetler Birliği'nin resmi olmayan sanatı olan muhalifler ve muhalefetçiler ayrıldı. O yıl sosyalist kamp ülkelerindeki muhaliflerin çalışmaları forumda sergilendi. Bu bienal, İtalya'daki SSCB elçisinin öfkesini tahrik eden sergilerin en siyasi konusu olarak görülüyor.

Bununla birlikte, fuar, Rusya kökenli pek çok sanatçının forma girme fırsatı verildi. O yılın Rus ulusal pavyonunda Eric Bulatov, Oscar Rabin, Ilya Kabakov, Anatoly Zverev, Oleg Vasilyev, Andrei Monastyrsky, Oleg Lyagachev-Helga gibi bir grup sanatçının sergilendiği bir sergi yer aldı. Hepsinde 99 tane vardı.

Küratörler Alexander Solzhenitsyn, Mstislav Rostropovich, Andrei Tarkovsky ve diğer büyük kültür figürlerini görmeyi beklediler, ancak birçoğu gelemedi. Sonuç olarak, 1977'deki Venedik mimari bienali başarısız oldu, ünlüler yoktu. Sırasıyla devlet mali desteği, fuarın kalitesini etkileyen muhalle değiştirmedi. İtalyan yetkililer bir turist akını istemekle birlikte, soğuk hava ve çatışma konusu onları engelledi.

Mimari Bienal

Mimarlık dünyayı etkileyen en önemli araçlardan biridir. Bu sanat, yaratıcı yaklaşımı, bilimi ve eseri birleştiriyor. Bu nedenle, mimari sanat, her zaman Bienal'de büyük saygı görüyordu. Bienalde mimarlık ve çağdaş sanatın konuları yer alıyor. Daha önce, mimarlık teması genel bir parçasıydı, ancak 1980'den beri Bienale bölünmüştü.

Venedik Mimari Bienali her yıl düzenlenmektedir. Mimari bienaller tecrübe alışverişi gibidir, yeni teknolojilerin ve başarıların sergilenmesidir. Sanat forumlarının aksine, burada yalnızca becerilerini göstermekle kalmıyor, aynı zamanda yeni projeleri de tartışıyorlar. Her zamanki görüntüleyici de çok ilginç, ölçek önemsiyor. Estetik konulara ek olarak burada sosyal sorular da var. Mimarlık, bir insana bakmadan anlamsız olan konforlu ve ergonomik bir konut, hastane ve okulların oluşturulmasıdır.

İlginç gerçekler

• 2009'da "Altın Aslan" sanata katkısı ile tanınmış Yoko Ono'yu aldı.
• 57. Bienal'in en eski ressamı olan Bratescu Rumen Goethe 91 yaşındaydı.
• İlginç bir nokta - iş burada satılık değil.
• Tüm pavyonları 2 gün içinde atlayabilirsiniz.
• 1907'de Venedik Bienali'nde birincilik ödülü alan tek Rus sanatçı Boris Kustodiev .
• Pablo Picasso, çalışmalarını 50 yıldır Bienal'de sergilemekten men edildi.
• Bilet fiyatı 15-30 avro.