Japonya'nın sanatsal kültürü: kalkınma ve türler

Nedir sanatsal kültür Japonya'nın? Nasıl gelişiyor? Bu ve diğer sorulara biz bu makalede cevap verecektir. Japon kültürü Japon adalar için anakaradan taşındı ve Jomon medeniyet doğduğunda başladı tarihsel hareketi tarafından şekillenir.

şiddetle Avrupa, Asya (özellikle Kore ve Çin) ve Kuzey Amerika etkisinde insanların mevcut aydınlanma anda. Meiji döneminin başında - Japon kültürünün işaretlerinden biri XIX yüzyılın ortalarına kadar süren Tokugava Şogunluğu üstünlüğü altındaki tüm diğer uluslardan toplam izolasyon durumu (politika sakoku) döneminde uzun vadeli bir gelişmedir.

etki

Nasıl Japonya'nın sanatsal kültürü var? medeniyet tarihinde bir ülke, iklimsel ve coğrafi özellikleri önemli etkisi ayrı bölgesel konumu ve doğal fenomenler (tayfunlar ve sık depremler) vardı. Bu canlı bir varlık olarak doğaya karşı olağanüstü tutum yansıdı. Japon ulusal karakterin özelliği küçük bir ülkenin sanata çok çeşitli ifade edilir akım evrenin, güzelliği hayran yeteneğidir.

Sanat Japon kültürü Budizm, Şintoizm ve Konfüçyüsçülük etkisi altında oluşturulmuştur. Bu eğilimler etkilemiş ve gelişimini ilerletmek için.

eski günleri

, Kabul Japon sanat ve kültür harika. Şinto eski zamanlarda dayanmaktadır. Budizm M.Ö. vardı gerçi, beşinci yüzyıldan sadece yayılmaya başladı aynıdır. için Heyanskaya süresi (8-12 inci cc.) Japon hükümeti altın çağı olarak kabul edilir. Aynı dönemde, bu ülkenin pitoresk kültürünün en üst noktaya ulaştı.

13. yüzyılda Konfüçyüsçülük oldu. Bu aşamada, ve Confucius felsefesi ve Budizm'in bir bölümü vardı.

hiyeroglif yazılar

Japonya'nın sanatsal kültürün görüntü haiku (haiku) olarak adlandırılan benzersiz bir nazım, vücut bulur. Ülke ayrıca son derece efsaneye göre göksel ilahi görüntüden gelen, hat, sanatını geliştirilmiştir. İnsanlara çok nazik yazım her karaktere, yazı dili hayat üflediği.

Nakkaşını çevreleyen görüntüleri olduğu gibi Japon kültürü karakterleri sunulmuştur rivayet edilir. Biraz sonra yapışan firma bağlantı elemanları ve tek parça halinde şiir boyama başlar.

Japon kaydırma çalışma varsa, çalışmalarında bu karakterlerin iki tür içerir bulabilirsiniz. Bu komut dosyası işaretler - Baskı şiirler Colof ve doğal. Aynı zamanda ben popülerlik Kabuki tiyatrosu çok kazanmıştır. Başka tiyatro formu - ama - çoğunlukla asker tercih ederim. Samurai Japonya, onların şiddeti ve zulüm vardı, ama güçlü bir etki.

boyama

Sanat kültürü ortaçağ Japonya'da pek çok uzman tarafından incelenen. onun oluşumunda büyük bir rol Japonca bir çizim veya resim anlamına geldiğini Kaiga boyama oynadı. Bu teknik çözümlerinin ve önemli bir şekil sayısı ile belirlenir durum, sanat eski formu olarak kabul edilir.

İçinde özel bir yer kutsalın başlangıcını belirleyen doğası, tarafından işgal edilir. Sumi-e ve Yamato-e resimlerinin ayrılması onuncu yüzyılda kuruldu. İlk tarzı daha yakın on dördüncü yüzyıla kadar gelişmiştir. O monokrom suluboya bir türüdür. Yamato-e - yatay yaygın edebiyat eserlerinin tasarımında kullanılan verilirse, sıkışmıştır.

Ukiyo-e - Biraz sonra, 17. yüzyılda, plakalar orada basılmış yazı. Ustalar bilinen manzaralar, geyşa, kabuki aktörleri canlandırdı. 18. yüzyılda resim Bu tip Avrupa sanat üzerinde güçlü bir etkisi vardı. yükselen trendi "Japonism" isim. Orta çağlarda, Japon kültürünün ülke sınırları dışına gitti - Dünya genelinde şık ve modaya uygun iç tasarımında da kullanmaya başladı.

kaligrafi

Ah Japonya ne güzel sanat kültürü! doğa ile uyum kavrama yapısının bir kısmının her birinde görülmektedir. Modern Japon kaligrafi nedir? Bu Shodo (bildirimin "yolu ') denir. Kaligrafi yanı sıra Japon okullarda yazmak zorunlu bir konudur. Bilim adamları bir sanat Çinli yazı ile bir araya gelerek olduğunu bulduk.

Bu arada, eski bir insan kültürü hat yaptığı yeterlilik tarafından değerlendirildi. Bugün orada yazı stilleri çok sayıda vardır ve onlara Budist rahipler gelişir.

heykel

Nasıl Japon kültürünü yaptı? İnsan faaliyetinin bu alanın geliştirilmesi ve türleri biz çok ayrıntı öğreneceksiniz. Heykel Japon sanatının en eski türüdür. Antik çağda, bu ülkenin insanlarının idoller ve kaplar seramik heykelcikleri yapılmıştır. Sonra insanlar HoneyView yanmış kilden yaratılmıştır mezarlarına heykelleri yüklemeye başladı.

Çağdaş Japon kültüründe heykel sanatı gelişimi ülkede Budizm yayılması ile ilişkili. kabul Japon anıtların en eski temsilcilerinden biri tahtadan yapılmış Amitabha Buda tapınağı Dzenko-ji heykeli, yerleştirilecek.

Heykeller genellikle kartondan üretilmiştir, ancak bunlar çok zengin baktı: onların ustaları lake, altın ve parlak renkler ile kaplanmıştır.

origami

Japon sanat kültürünü sever misin? doğa ile uyum kavrama unutulmaz bir deneyim getirecek. Japon kültürünün karakteristik bir özelliği ( "kağıt katlanmış") şaşırtıcı ürünler origami olmuştur. Bu beceri aslında, parşömen icat edildi, Çin, hiç bir oluşum tarafından yükümlüdür.

dini törenlerde kullanılan ilk "katlanmış kağıt". Bu sanat sadece üst sınıf çalışma olabilir. Ama İkinci Dünya Savaşı sonrası, origami tüm dünyada hayranlar hane asiller gitti ve buldu.

ikebana

Herkes Doğu'da ne sanatsal kültürünü bilmeli. Japonya gelişiminde çok çalışma yatırım yapmıştır. Bu şaşırtıcı ülkenin kültürünün bir diğer bileşeni Ikebana ( "yaşayan çiçekler", "Çiçek Yeni Hayat") 'dir. Japonca - fanlar estetik ve basitlik. eserler bu iki nitelikleri konulur. Görüntülerin Sofistike bitki örtüsünün doğal güzelliği avantajlı kullanımı ile elde edilmektedir. İkebana, origami gibi, aynı zamanda dini bir tören parçası olarak görev yaptı.

Minyatür

Muhtemelen, birçok sanatsal fark var eski Çin kültürü ve Japonya yakından iç içedir. Ve ne bonsai? Bu gerçek bir ağacın neredeyse kesin minyatür versiyonu yetiştirmek için Japon eşsiz yeteneğidir.

çekicilik bir tür olan küçük heykeller, - Japonya da netsuke üretimini uzatıldı. Genellikle bu sıfatla bu rakamlar hiçbir cepleri var Japonca, giyim bağlanmıştır. Onlar sadece süsledim, aynı zamanda kendine özgü bir karşı ağırlık olarak görev değil. Charms kilit, kese, hasır sepetler şeklinde yapılmıştır.

Resmin Tarihçesi

Sanat kültürü antik Japonya'da birçok insanın ilgisini. aşağıdaki gibi bu ülkede Sanat Japon Paleolitik sırasında kökenli ve gelişmiş:

• Yamato dönemi. Asuka ve eş zamanlı olarak karakter tanıtımıyla Kofun (IV-VII yüzyıl) günlerde, devlet rejiminin Çin modeli ve Çin'den Japonya'ya Budizm popülerleşme yaratılması birçok sanat eserleri getirildi. Bundan sonra, Japonya Çin tarzında doğal ürünler oynamaya başladı.
• Nara süresi. VI ve VII cc. Budizm Japonya'da gelişmeye devam etmiştir. Bu bağlamda, bu aristokrasi tarafından inşa sayısız tapınaklar süslemek için kullanılan dini resim, gelişmeye başladı. Genelde, heykel ve sanatın gelişmesine Nara dönemi katkı resimdeki fazla oldu. Bu döngünün erken resimlerinde Buda Shakyamuni hayatı hakkında söylüyorum, Nara idari bölge tapınağa Horyu-ji Tapınağı iç duvarlarını boyayarak sayılabilir.
• Heian dönemi. Yukarıda da belirtildiği gibi Japon resminde, X yüzyılda, izole eğilim Yamato-e kalma. Böyle resimler kitapta tasvir edilmekte yatay Tomarlar vardır.
• Muromachi dönemi. XIV yüzyılda bir stil Soupy-e (monokrom suluboya) ve ilk yarı XVII. Ukiyo-e - sanatçılar tabletlerde gravürler yayınlamaya başladı.
• era boyama Azuchi-Momoyama dönemi Muromachi döneminin resimle keskin bir tezat teşkil ediyor. O gümüş ve geniş kullanımı ile çok renkli bir tarzda doğasında olan altın varak. Bu dönemde, büyük prestij ve şöhret okul Kano memnun. Partinin kurucusu kanō eitoku ayrı odalara tavan ve sürgülü kapılar boyalı kim oldu. Bu rakamlar kaleler ve askeri asalet saraylar süsler.
• Maydzi dönemi. XIX yüzyılın ikinci yarısından itibaren sanat geleneksel ve Avrupa tarzı rakip bölündü. döneminde Maydzi Japonya makamları tarafından düzenlenen modernizasyon ve Avrupalılaşma sürecinde büyük bir sosyal ve politik değişiklikler uğramıştır. Gelecek vaat eden genç sanatçıların çalışma yurtdışında gönderilir ve yabancı sanatçılar bir okul sanat programları oluşturmak için Japonya'ya geldi bulundu. Her ne idiyse, Batı sarkacın sanatsal tarzına merak başlangıç patlamasından sonra ters yönde salındı ve geleneksel Japon tarzı yeniden canlandırıldı. 1880 yılında, Batı sanatının gümrük yetkilisi sergiler yasaklandı ve keskin eleştiri aldı.

şiir

Antik Japonya'nın Sanat kültürü şimdiye kadar okudu. Farklı dinlerin etkisi altında kuruldu beri Onun özelliği, çok yönlülük, bazı sentetik bir karakterdir. Japon klasik şiir içindeki hareket ederek, günlük yaşamdan ortaya çıktığını bilinmektedir ve bu bazı bu Nazım olan geleneksel formları korunmuş ölçüde onun earthiness - kütle karakterini telaffuz farklılık üç satır şiir ve haiku pyatistishiya tankı. Bu arada, bu "serbest nazım" nin elitizm gravitating dan onların farklı niteliğidir, Avrupa şiirinin etkisi altında Japonya'da 20. yüzyılın başlarında ortaya çıktı.

Eğer Japonya'nın çok yönlü sanatsal kültürün gelişim aşamaları olduğunu fark ettiniz mi? bu ülkenin toplumda Şiir özel bir rol oynamıştır. En popüler türler biri - haiku, sadece kendi geçmişi ile tanışmış olabilir anlıyoruz.

O ilk, Heian döneminde ortaya Waha derin şiir bir mola istedi şairler için bir çıkış benzerlik oldu stil Renga, benzer oldu. Renga çok ciddi oldu gibi Haikai, 16. yüzyılda bağımsız bir tür haline geldi ve haiku konuşulan dil dayanıyordu ve yine esprili oldu.

Tabii ki, Japon sanat kültürü kısaca birçok eser açıklanan, ama biz daha ayrıntılı olarak bu konuda anlatmaya çalışacağım. Ortaçağ'da en ünlü Japon edebi türlerin biri bir tank ( "veciz şarkısı") olduğu bilinmektedir. 5-7-5 Ayetin ilk üç satır heceler ve ikinci iki sıra halinde 7-7: Çoğu durumda bu pyatistishiya hece sabit sayıda ayetlerin bir çift oluşmaktadır. içerik açısından, tankta şu şeması kullanılır: İlk dörtlük belirli doğal bir şekilde temsil ikinci yolu, kişinin duygusu ile yankıları gösterirken:

• Sağırlar uzak dağlarında
  Sülün kuyruklu uyku -
  uzun, uzun gece
  Ben yalnız uyuyalım mı (Kakinomoto-ama Hitovaro, 8. yüzyılda, Sanovich çeviri başlangıcı.)

Japon dram

Birçok Çinli ve Japon sanat ve kültür büyüleyici olduğunu savunuyorlar. yapmakta sanatları tatmak musunuz? Japonya'nın Geleneksel dram Joruri (kukla tiyatrosu), dram Noh (Kyogen ve Okoku), Kabuki tiyatrosu ve singeki ayrılmıştır. dikkate sanat beş temel tiyatro türler arasında Gümrük: Kyogen ama Bugakov, kabuki ve bunraku. bu gelenekler beş bugün mevcuttur. büyük farklılıklara rağmen, onlar Japon sanatının yaygın estetik ilkelere göre bağlantılıdır dayanır. Bu arada, Japon dram sahnede başlamasına karşın.

Kabuki tiyatrosu 17. yüzyılda ortaya çıktı ve 18. sonuna doğru zirveye ulaştı. Kabuki modern sahnede kaydedilen dönem formu gönderimler için kurulan. sahneler aksine tiyatro, performansları, ancak kitlesel bir kitle için tasarlanmış antik sanat hayranlarından, dar bir çember üzerinde duruldu. küçük farces ait sanatçılar, skeçler, dans ve şarkı oluşuyordu - Roots Kabuki beceri fikirler komedyenler kaynaklanmaktadır. kendini Kabuki tiyatro beceri unsurları Joruri ve Ho emilir.

Kabuki tiyatrosu görünümü Kyoto'da O-Kuni Budist tapınak (1603) işçileri adıyla bağlanır. O Cooney hareketi halk oyunları Nembutsu'da-odori dahil edildi dini dansları ile sahnede gerçekleştirdi. Performansları komik oyunlarından ile serpiştirilmiştir. yudzo adlandırılan Kabuki (Kabuki courtesans) poz Bu aşamada, O-Cooney Kabuki ya Onna Kabuki (Kabuki bayan).

gravürler

Geçen yüzyılda, Avrupalılar, Ruslar ve daha sonra Japon sanatının olgusuyla karşı karşıya gravür yoluyla oldu. Bu arada, ilk başta çizim Rising Sun Land o ağaca yeteneğini dikkate almadı, ancak kitle kültürünün tüm özelliklerini vardı - düşük maliyetle, erişilebilirlik, dolaşım. ukiyo-e Uzmanlar düzenlemesi deneklerde, yüksek açıklık ve basitlik elde etmek mümkün ve bunların seçimi.

Ukiyo-e özel bir sanat okulu olduğunu, bu yüzden o olağanüstü sanatçıların bir dizi ileri sürülen başardı. Yani, adı Hisikava Moronobu (1618-1694 gg.) Ile geliştirme sahne gravürler başlangıç aşamasını neden olur. XVIII yüzyılın ortalarında ilk uzman Suzuki Harunobu'dan çok renkli baskılar çalıştı. sevgi, şefkat, üzüntü: eserinde ana motifleri lirik hiçbir etkisi dikkat ettiği sahneler ve ruh ve duyguların transferidir. Heian döneminin zarif antik sanat gibi ukiyo-e virtüözlerin güzellik kusursuz kadının yenilenmiş bir kentsel çevre olağanüstü kült canlandırıldı.

Tek fark gravürlerdeki yerine heyanskoy gurur aristokratlar Edo eğlence bölgelerine gelen zarif geyşa resmeden olmasıydı. Sanatçı Utamaro (1753-1806 gg.) Tamamen farklı yaşam koşullarında, çeşitli pozlar ve tuvaletlerde bayanlar görüntünün onun yaratma ayırmaya, boyama uzmanları örnek tarihinin muhtemelen eşsiz mı. Onun en iyi eserlerden biri Boyama Puşkin Müzesi'nde, Moskova saklanır gravür "Geisha Usame" dir. Sanatçı alışılmadık ustaca jest ve duygudurum, yüz ifadeleri birliğini taşır.

Manga ve Anime

Birçok sanatçı Japonya'nın sanatını keşfetmeye çalışıyoruz. Ve anime (Japon animasyon) nedir? Bu animasyonun diğer türlerden yetişkin kitleye yönelik daha ruh halidir. Burada eşsiz hedef kitleye stilleri içine gereksiz bölümü var. iyilik cinsiyet, yaş veya sinemaseverlerin psikolojik portre ölçüsünü kırma. Çoğu zaman, anime da beğeni bir sürü alınan Japon manga, filme etmektir.

Yetişkin izleyiciler için tasarlanmıştır manga temel parçası. 2002 yılı itibarıyla Japon kitap pazarının yaklaşık% 20 manga çizgi roman düzenledi.

Uzun zaman karanlık ve ulaşılmaz dünyayı kalmıştır Japonya, öyle bile olsa, bize coğrafi olarak yakın olmakla. Bugün bu ülke hakkında çok şey biliyorum. Uzun gönüllü izolasyon kültürünün diğer ülkeler kültürü tamamen farklı olmasından yol açmıştır.