Rembrandt ve Vincent Van Gogh - büyük Hollandalı sanatçılar

Hollanda - daha bir düzine seçkin sanatçı daha dünyayı verdi benzersiz bir ülke. Ünlü tasarımcılar, sanatçılar ve sadece yetenekli oyuncular - burada bu küçük devlet gösteriş küçük bir listesini aşağıda bulabilirsiniz.

Hollanda'nın sanatının çiçekli

sanat gerçekçilik refah çağı Hollanda'da görece kısa bir zaman sürdü. Bu dönem bütün XVII yüzyılda kapsar, ancak önemi çok üstün veri kronolojik çerçeve kapsamı. zamanın Hollandalı sanatçılar sanatçıların sonraki nesil için bir rol model haline gelmiştir. bu kelimeler asılsız ses vermedi Yani, Rembrandt ve Hals, Potter ve Ruisdael isimlerini belirtmekte yarar var, sonsuza kadar gerçekçi görüntülerin eşsiz ustası olarak statüsünü güçlendirilmektedir.

Jan Vermeer'in Flaman resminin Çok önemli temsilcisi. O hayatında bilinenler olarak, Hollandalı resminin parlak döneminde en gizemli karakter olarak kabul edilir, o yarım yüzyıldan daha az onun bizzat ilgisini kaybetmişti. biyografik ayrıntılara Hakkında çok az çoğunlukla sanat eleştirmeni ancak eserlerini inceleyerek onun hakkında bir hikaye araştırılmış, Vermeer bilinir ve karmaşıklıklar vardı - sanatçı neredeyse resimlerini tarih vermedi. bakış estetik açıdan en değerli ve "bir süt sürahisi ile hizmetçi" Jan işi olarak kabul edilir "bir harf ile Kız."

Hayır daha az ünlü ve saygı sanatçıların layık Hans Memling, Ieronim Boskh, deha Jan van Eyck idi. Bütün sanatçılar yerli bir çağrı ayıran tür boyama, natürmortlar, manzaralar ve portreler yansıyan.

Hollandalı boyama XVII yüzyılın ikinci yarısında Fransız sanatının daha sonraki gelişimi üzerinde iz bıraktı ve Rönesans döneminde işlenen gerçekçi manzara için bir model haline gelmiştir. Hollandalı ve Rus realist sanatçıların ilgi yoksun değil. Biz güvenle Hollandalı sanat ilerici ve temsilcisi ve doğal çalışmaları boyalı ödenmemiş her sanatçının web yansıtılması başarısız olduğunu söyleyebiliriz.

Rembrandt ve onun mirası

Rembrandt Van Reyn - sanatçının tam adı. O bu günlerde oldukça zengin ailede unutulmaz 1606 yılında doğdu. Dördüncü çocuk olarak, o hala iyi bir eğitim almış. baba oğlunun üniversiteden mezun istedim ve bir şahsiyet oldu, ama onun beklentileri düşük olması nedeniyle çocuğun gelişimine sağlanmadığı ve bu nedenle tüm çabaları boşuna, o bir sanatçı olmak için arzusunu adama yol vermek ve kabul etmek zorunda kaldı değildi.

Ustalar Rembrandt Hollandalı sanatçılar Jacob van Svanenbyurh ve Pieter Lastman oldu. İlk resminde oldukça vasat becerileri vardı, ama çok uzun zaman iletişim ve yerel sanatçılar ile çalışan, İtalya'da geçirdiği beri, onun kişiliğinin saygı kazanmayı başardı. Rembrandt James uzun yakındı ve Amsterdam'da bir öğretmen aramaya başladı. İşte orada, Peter Lastmanu için öğretim katıldı onun gerçek yol göstericisi olmuş. O çağdaşlarını gözlemleyebilirsiniz ölçüde, çocuğa gravür sanatını öğretti.

Çok sayıda yapılan sihirbazı tarafından kanıtlandığı gibi, Rembrandt oldukça 1628 yılında sanatçının şeklini almış oldu. eskizlerinde temeli herhangi bir istisna vardı öğeleri ve insan yüzlerini uzandı. Hollandalı sanatçıların portrelerini tartışılması, gençlik yıllarındaki ile bu alanda kayda değer yetenek ünlü oldu Rembrandt, adını saymıyorum. O bir sürü yazdı otoportre, portrelerinin artık galerilerde saklanır babası ve annesi,.

Rembrandt hızla Amsterdam popülerlik kazanıyor, ama gelişiyor durdurmaz. XVII yüzyılın 30 yıl içinde ünlü başyapıtlarından "Anatomi Dersi", "Portre Koppenolya" yarattı. Ilginç bir gerçektir Rembrandt güzel Sachs evlenir ve süre bolluk ve zafer için verimli bir zaman hayatında başlar olmasıdır. eleştirmenler tarafından kanıtlandığı gibi genç Saksonlar sanatçının ilham perisi olmuş ve bir resimde somutlaşan değildir, ancak, onun özellikleri ustanın diğer portreler defalarca bulunurlar.

Onun ömür boyu tanıma sırasında onun tarafından edinilen kaybetmeden yoksulluk içinde öldü. Onun eserleri dünyadaki tüm önemli galerilerde yoğunlaşmıştır. Bu haklı Eserlerini tüm ortaçağ gerçekçi resminin bir sentez olan bir ana, çağrılabilir. Teknik olarak, eserleri bu bina tasarımının sadakatini peşinde olmadığından ideal olarak adlandırılan edilemez. sanatın en önemli özelliği, bu resmin okullarda arasında öne yapar ışık ve gölge onun eşsiz oyundu.

Vincent Van Gogh - parlak bir külçe

ifadesini İşitme "büyük Hollandalı sanatçılar," birçok kişi hemen kafamda Vincent Van Gogh, ölümünden sonrasına kadar takdir edilmiştir yaptığı inkar edilemez güzel ve sulu resim, imajını çizin.

Bu adam onun nazik ve parlak kişilik eşsiz çağrılabilir. Bir papazın oğlu olarak, Van Gogh, kardeşi gibi, babasının izinden gitti. Vincent ilahiyat öğrenimi ve Borinage Belçika kasabasında bile bir vaiz oldu. Bir komisyon ajan ve seyahat çeşitli gibi eserleri dolayı. Ancak, cemaatte hizmet ve adaletsizlik genç dahiler iç anlamda canlandı asıl mesele madenciler ile yakın temas. Günlük alan ve çalışan insanların hayatını düşünürken, Vincent çizmeye başladı o kadar ilham oldu.

Hollandalı sanatçılar öncelikle onun portre ve manzara ile bilinir. Ben bir istisna ve Vincent Van Gogh oldu. Onun otuzuna için her şeyi atar ve aktif resim yapmaya başlar. dönem ünlü eserleri "Patates Yiyenler" oluşturulmasını, "Köylü Kadın" tanık oldu. Bütün eserleri tüm ülkeyi besleyecek ortak insanlar için çılgın sempati ile aşılanmış durumda, ama ancak ailelerini besleyebilir.

Vincent sonra Paris'e gönderilir ve işinin odak biraz farklıdır. empati için yoğun ve yeni konu var. Yetersiz yaşam tarzı ve bir fahişe için evlilik ve filmi "Gece Cafe", açıkça görülebilir onun sanat, yansımış "mahkumların Yürüyüşü."

Gauguin'den ile Dostluk

1886 yılından itibaren van Gogh Empresyonist plein hava boyama ve Japon baskılarında gösteren ilgi çalışmalarıyla ilgilenmeye başladı. Bu sanatçının eserlerinde o an özellikleri Gauguin ve Toulouse-Lautrec bakılıyor oldu. Bu transfer renk değiştirme havasında esas belirgindir. eserler sarı ve mavi "parlaklık" doymuş bezlerden hakim başlar. Karakteristik renklerde ilk taslaklar ve "Sen Nehri Köprüsü" idi "Père Tanguy Portresi." onun parlaklığı ve cesur darbelerle ile son kamaştırıyor.

Gauguin ve Van Gogh arasındaki dostluk korelasyon giydi: bunlar karşılıklı olarak çalışmalarını etkilenmiştir , birbirinden kendi resimlerinde şeklinde farklı anlatım araçları, aktif alışverişinde hediyeler kullanılan ve yorulmadan savunduğu halde. "Kırsal hayvani içinde" onun brushwork, tartışmalara yol açtı inanıyordu karakterlerin, Vincent belirsiz pozisyon, arasındaki fark. Bazı açılardan, Gauguin Gogh tr yerine daha, toprak kişiye daha aşağı oldu. ilişkilerinde Passion bir gün sevdikleri kafelerde kavga ve Vincent Gauguin'in absinthe bir bardak attı ki tırmandı. Van Gogh göre, tüm suçlu olduğunu Gauguin'in, yönünde suçlamalara uzun bir dizi izledi bu konuda son bulmadı kavga ve ertesi gün, ölümcül günahtan. O Hollandalı öyle öfkelendi oldu hikayenin sonunda oldu ve o nazik bir hediye olarak bir fahişe verdi kulağı parçasını kesti depresif.

Hollandalı sanatçılar, ne olursa olsun hayatlarının yaş, defalarca onun eşsiz stili toplum tuvalde hayat anları tahammül kanıtlamıştır. Ama belki de dünyada kimse çizim sanatının en ufak kavramını sahip kompozisyonu ve sanatsal iletim yöntemlerini bina olmadan dahi unvanı layık olamam. Vincent Van Gogh'un azim, zihin ve yaşam için aşırı susuzluktan netlik uluslararası tanınma sayesinde ulaşmayı başardığını eşsiz bir doğal hediyeler vardır.