20. yüzyıl ve türlerin Rus sanatı

Mükemmel, ama gerçek dışı fenomen - sosyal ve tarihsel konular ve eğilimler, bağlı olmayan değerler ilan "Saf" sanat.

Toplumda hüküm süren fikirlere dikkat ederek değil, günlük hayatın dışında yapmak mümkün değildir - resmi ve gayri resmi. Rus 20. yüzyıl sanatı başka bir ülkede bilinmeyen güçlü sosyal sistemindeki değişiklikler etkilenmiştir.

yüzyılın başında, yeni fikirler için arama

medeniyet tamamı için XX yüzyılın 100 yıl görülmemiş kargaşa dönemi idi. Tüm gezegen için XX yüzyıl teknolojik ilerleme sıkılmış zaman ve mekan sonunda, sınırlı bir bölgede sosyal çatışmalar gezegen ölçekli şoklar olmak tırmandı. 20. yüzyılda Rusya, hem de Avrupa ve Amerika'da tüm kamu faaliyetinin Kültür ve sanat, yakın tarihin en önemli olaylara geçici eki vardır.

yeni yüzyılın kökenini gösteren Sihirli sayılar, her zaman değişimin beklenti, yeni, mutlu zaman gelişiyle ümit oluşturur. Rus kültürüne, dünya çapında üne yarattı on dokuzuncu yüzyıl, bir gecede yok olabilir bir gelenek bırakarak geçmişte köklü.

"Sanatın Dünya" - Rusya'da 20. yüzyılın ilk çeyreğinde sanatı hayal etmek imkansızdır onsuz 1898 yılında ortaya çıkan ve 1924 yılına kadar kesinti ile süren sanatçı, sözde dernek. birini, toplam üretilen tarzı yoktu "miriskusstnikov" - ressamları, grafik sanatçıları, heykeltıraşları sanatın amacı ve toplum üzerindeki rolünün üzerinde görüş onayıyla, kendi yollarına gittiler. Bu görüşün pek çok özellik deha Mihaila Vrubelya dile getirdi. Esas resmi çekirdek temel L.S. Bakst, M. Dobuzhinsky, E.E. Lansere AP Ostroumova-Lebedev, K.A. Somov edildi. Çeşitli zamanlarda, Bilibin, A. Ya. Golovin, I. E. Grabar, KA Korovin, BM Kustodiev, N. K. Rerih, V. A. Serov ve diğer ustaların katıldı.

Hepsinin değil bir yandan ve Wanderers resminin aşırı politize üzerine akademik katılık protesto, insan yaşamında sanatın değerini inkar kamu dogmalara gelen sanatta profesyonellik üstünlüğünü, yaratıcı özgürlük büyük bir kısmını ve sanatçının bağımsızlığını tanıyan - diğer tarafta. "Sanatın Dünya" geleneklerin Eleştirilen destekçileri "proleter" sanat doğum hızla sürecinde uygun olamazdı, ancak tüm güzel sanatlar 20. yüzyıl Rusya üzerinde büyük bir etkisi oldu - ve Sovyetler Birliği'nde çalıştı olanlar ve olanlara hicret.

modern

On dokuzuncu yüzyılın son on yıl güzel sanatlar ve mimarlık ustaların eserlerinde iz bırakan yeni bir tarzın doğum dönemi olmuştur. Onun bile farklı denilen Avrupa, bazı bölgelerde kendine has özellikleri vardı. Avusturya'da "Art Nouveau" - - Belçika ve Fransa'da, adını Almanya'da "Art Nouveau" sıkışmış "Secession'da". Bu tarz veya firmaların en ünlü sanatçıların ilişkili diğer isimlerin bilin benzer eğilimler mobilya, mücevher ve diğer ürünler üretmek: tarzı Musha, Guimard tarzı - Fransa, Liberty İtalya'da, ABD'de - Tiffany Stil vb Rusya Sanat .. özellikle 20. yüzyıl mimarisi, modernist tarzı olarak tanırım.

Art Nouveau en anlamlı ve görsel sanatsal eğilimlerinden biri şekillendi tarzı durgunluk uzun bir süre sonra olmuştur. Onun karakteristik bitki örtüsü, basit geometrik yapısı ve tazelik ifade çeken büyük miktarda sanatçı ve mimarların özgünlüğü ile birleştirildi, doymuş dekor hatlarının düzgün karakteri.

Fodor Osipovich Shehtel (1859-1926) - modern mimarinin Rus yıldızı. Yaroslavsky İstasyonu, Ryabushinsky evi - - His yetenek esasen kozmopolit tarzı şaheserleri Shechtel ulusal özellikleri vermiş bu yaratma Rus mimar ve genel olarak ve detaylarda.

Ön devrimci öncü

Onun yeni gerçeği - - sanatın yeni formlar ve daha bulma süreci Avrupa ve Amerika'da sanat önemliydi. 20. yüzyılın Rus sanatı birkaç reformistlerin sanatsal düşüncenin gelişiminin yeni yönlere işaret, bazı gerçekten devrimci dönemleri içermektedir. En çarpıcı ve etkileyici biri 1905 den 1917 arası devrim dönemiydi. Rusya'da avangard sanatın Özellikleri Rus-Japon Savaşı ve 1905 Devrimi trajediden sonra kriz Rus kamu yaşamının neden olduğu bulundu.

Birçok avangard hareketleri ve yaratıcı topluluk benzer nedenleri ve sanatsal arama üreten benzer hedeflere sahip bu süre içinde ortaya çıktı. "Elmas Jack" ve "Mavi Rose", Kandinsky ve yeni dünyalar arayan Maleviç'in Süprematizm farklı yolları Rus Fütüristler ve Cubo-Fütüristler 20. yüzyılın temel sanat üzerinde güçlü bir etkiye sahip, biz, gerçekle bağını kaybetmiş krizin eski sanatını ifade Küresel krizin gelişini öncesinde .

avangart doğan yeni fikirler arasında, fikriydi sanatların sentezi. Dramatik sanat Rusya ünlü oyun olarak aşağıdaki sayfaları içeren 20. yüzyılın - yeni sanat "Güneş Üzeri Zafer" manifestosu (1913). Bu normal bir yaratıcı fütürist şairler sonucuydu bükülmüş A., M. Matyushina, Khlebnikov ve dekorasyon Kazimir Malevich yürüttü.

20. yüzyıl Rus sanatçıların Konchalovsky, Kuzma Petrov-Vodkin, senin arayışı sanatını zenginleştirin Mashkov, Goncharova, Marc Chagall uluslararası tanıma aldık resimlerinin yazarları haline geldi. Bu son tarihin avangard resminin doğum çağında, XX yüzyılın on yıl içinde bu tanıma başladı.

Sovyet sanatının oluşumu

Ekim Devrimi'nden sonra, Rusya sanata dahil kamu yaşamında tüm dünyada yeni ufuklar açmak için fırsat vardı. Tarifsiz her yetenekli kişinin değerini artıran yeni yaratıcı fikirlerin ön jeneratörleri geldiğinde şartlar başında yaratılmıştır.

Nasıl davranır sanat tarihi ise? 20. yüzyıl, Rusya, yirmilik kükreyen - görülmemiş olan arasında birçok sanat gruplarının aktif sanatsal hayattır:

- UNOVIS - "olumlu yeni sanat" (Malevich'in Chagall, Lissitzky, Leporskaya Sterligov). Vitebsk sanat okulu temelinde kurulan bu dernek sanatsal avangart bir savunucusu oldu, yeni temalar ve sanat formları aramaya teklif etti.

- "Dört Sanat" - "Sanat Dünyası" ana amaç doğrultusunda üzere - mimari, heykel, çizim ve boyama muazzam ifade potansiyelini göstermek için. mükemmellik ve yaratıcı özgürlük ihtiyacını ilan etmek. Mimar A. V. Schusev en önemli temsilcileri, V. A. Favorsky, heykeltraş V. I. Muhina, ressamlar Kuzma Petrov-Vodkin AP Ostroumova-Lebedev ve diğerlerini planlayın.

- "OST", "Şövale Sanatçılar Derneği". Bu etkileyici gelişmiş ama basit ve net tarzı vasıtasıyla yeni bir barışçıl yaşama, modern genç ülkenin inşaat başlangıcından ana belirtileri göstermek olarak kabul edilir. Liderleri J. Sternberg, A. Deineka Yu Pimenov P. Williams.

- "Sanatçıların Circle" (Leningrad). resmi döviz kuru, gelişmesini takiben "tarzı çağında." Grubun Aktif üyeler: A. Samohvalov, Pakhomov, VA Pakulin.

- AHRR - "Devrimci Rusya Sanatçılar Birliği" - sonradan SSCB Sanatçılar Birliği yarattı temeli haline birlik, sanatsal sürecin ideolojik liderlik aktif iletken hatları, parti propaganda aracı, Wanderers varisleri. Biz I. Brodsky, A. M. Gerasimov, MB Grekov, B. V. Ioganson başında durdu.

inşacılık

Her zaman mevcut mimarlar yetiştirmek en prestijli eğitim kurumlarından programlarda konu "- mimari avangardı 20-ies Rus Konstrüktivizm" inceleyin. Büyük önem o zaman herhangi bir uzunluk için çok alakalı binanın sanatının anlaşılması için vardır yönde liderleri tarafından telaffuz fikirlerdir. Konstantin Melnikov hayatta kalan binalar (Stromynka ev mimarı Krivoarbatsky Lane kulüp Rusakova Novo-Ryazanskaya Sokak Garaj, vs.), Vesnin kardeşler, Moiseya Ginzburga (Novinsky Bulvarı üzerinde Narkomfin) ve Rus mimari işlerinin diğer yıldız - Ulusal mimarisinin altın fonu.

İşlevselcilik, gereksiz süsleme kaçınarak, bina yapısının estetik, çevre yarattığı ahenk - bu fikirler yeni sorunlar temeli genç mimarlar, sanatçılar ve endüstriyel tasarım olarak tanındı alanının profesyonellere yöneltilen oldu. Bunlar yeni insanın çalışma ve dinlenme oluşturan objeleri, yeni kasabalar için, işçi kulüpleri onların kişiliklerini geliştirmek için kitlesel konut inşa etmek zorunda kaldı. Yirmili avangardının şaşırtıcı başarıları Rusya sanatını öğrenerek geçilemez 20. yüzyılın. Mimarlık Avrupa ve Amerika'da sonraki tüm zaman içinde büyük ölçüde onlara dayanmaktadır. Ilerici fikirler evde rağbet az olduğunu ve Sovyet mimarisinin büyük başarı yaygın "Stalin'in imparatorluğu" olarak kabul edilir üzücü.

totalitarizmin çağında Sanat

1932 yılında, sanat gruplarının çalışmalarına SBKP (b) Merkez Komitesi Kararı. tek yetkili güçlendirdi ideolojik aygıtı tarafından kontrol edilen devlet mekanizmasının güç kazanan müdahalesi nedeniyle çeşitli eğilimler ve yönleri Fırtınalı dönemi. Iosifa Stalina - Uzun yıllar boyunca, 20. yüzyılın Rus sanatı, ülkenin hayatında kadar, tek bir adamın görüşlerine bağımlı hale gelmiştir.

Yaratıcı sendikalar sanatsal fikirlerin tek ideolojik standart itaat aracı haline gelmiştir. sosyalist dönemi resminde gerçekçilik. Yavaş yavaş, resmi oranda herhangi bir sapma muhalifler gerçek baskı altına, suç oldu. Parti çizgisinden sapma Suçlamaları yaratıcı tartışmalar çözme metodudur oldu. Bunun ilericilik çok şüphelidir. baskı büyük ıslahatçı sahne Vsevolod Meyerhold kurbanı değilse nasıl, örneğin, 20. yüzyılın Rus tiyatro için, geliştirmek için?

sanatsal yetenek doğası karmaşık ve anlaşılmaz olduğunu. liderlerinin görüntüleri büyük bir beceri ve içten duygu ile enkarne. Hatta en vahşi bastırma Önemli olan ne olursa olsun ideolojik çerçevenin kendini ifade oldu kimin için gerçekten yetenekli sanatçıların ortaya çıkmasını, engelleyemedi.

mimarisinde, bu sefer "Stalin'in imparatorluğu" etmektir. avangardının arayışları kanıtlanmış kanunları dönüş aldı. Stalinist "gökdelenler" - komünist ideolojinin gücü muhteşem örnekler işlenmiş neoklasisizm barındırıyor.

Sanat savaş zamanı

Vaktimiz var ülkemizde tarihinde de, en trajedi ve ruhsal büyüme görülmemiş adımı oldu. Rusya 20-21 yüzyıl sanat, ana başlıklardan biri olmuştur bize Rus ulusal karakterinin büyüklüğünü ifade etmesini sağlar etti, tarihsel çalkantılar sırasında bireysel ve büyük kitleleri ana olabilir duyguların derinliği.

İlk günlerde gelen Büyük Vatanseverlik Savaşı şaşırtıcı gücünün görsel görüntülerin ifadesini buldu. I. Toidze komutanlarından birini daha iyi ülkeyi korumak için Yükseltilmiş afiş "Anavatan Aramalar!" Ve ne olursa olsun o paylaşır fikirlerin, kimseyi şoke Deineki "Sivastopol Savunma". Sadece etkileyici Yedinci Senfoni Dmitriya Shostakovicha ve 20. yüzyıl Rusya müzikal sanat faşizme karşı savaşın temasına saygılarını sundular yaratıcı çalışmanın diğer türlerinden daha az değildir.

erime

Büyük Zafer'den sonra SSCB'de kamu yaşamına etkisi aşağıdaki güçlü tarihsel faktör Stalin (1953 Mart) ve kişiliğinin kültünü açığa konusu gündeme SBKP XX Kongresi ölümdü. sanatçılar için bazı zamanlar, hem de tüm toplumun, yaratıcılık ve yeni fikirler özgürlüğünün nefes. Nesil "Sixties" - fenomen çok özeldir, bu boyalı, ölçülen yıllardır bataklık, düzenlenmiş varlığı içine sadece dalmadan önce geri yapılmış, taze bir nefes darlığı olarak kendini bir hatıra bıraktı.

"Ikinci dalga" sanatsal avangardının ilk deneyler - E.Belutin Yu Sooster V. Yankylevsky, B. Zhutovsky vb işleri -. Sanatçılar Birliği Moskova şubesi 30. yıldönümü adanmış sergi için, sert kendisini ülkenin yeni liderini H kınandı . Kruşçev. Parti yine gereklidir sanatın ne tür insanlar ve sanatçılar anlatmaya başladı - nasıl yazmak için.

Mimarlık doğrudur nedeniyle savaş sonrası dönemin ekonomik zorluklar aşırılıkları mücadele emri verildi, bu toplu konut zamanı gelmişti, konut sorununun bazı keskinliğini kaldırıldı "Kruşçev", ancak birçok şehirlerin şekli bozuldu yüzü.

"Gelişmiş sosyalizm" Sanatı

20. yüzyılın ikinci yarısında Büyük ölçüde Rus sanat büyük ölçüde sanatsal kişilik çatışma ve baskın ideolojinin bir tarihidir. Ama ideolojik düzenlemenin bir atmosferde manevi boşluk birçok sanatçı her parçası biraz sosyalist gerçekçilik reçete yöntemini değiştirmek için yollar buldular.

N. Romadin, M. Saryan, A. katmanları ve diğerleri: Yani, gençler için bu örnekte bile yirmili inançlarını şekillendiren ustalar vardı. Yuri Pimenov 1962 yılında yazılan "Bir Yarın Caddesi'nde Düğün" ile sanat derneği "OST" eski üyesinin resim topluluğu güncellemesine bir umut sembolü haline geldi.

o zamanın Sovyet sanatta başka çarpıcı fenomen "şiddetli tarzı" kurulmasıdır. Bu dönemde G. Corjova P. Ya Ossovski kardeşler Smolin P. Nikonov vd çalışmak anlamına gelir. (yerli, tarihi) farklı türlerde yazılmış onların resimlerinde, yön, yoğun anlaşılır ve gerekli şey gerek yoktu bir kahraman vardı. O özlü ve ikna edici biçimde, gereksiz ayrıntılar ve coloristic lezzetleri olmadan tasvir edilmiştir.

Özel önem Victor Popkov gibi ustaların işidir. Eserlerinin Sivil ses Sovyet sanatı ortak insancıl, neredeyse dini mesaj için nadir içerir ve boyama tarzı kökleri: İtalyan Rönesans.

recusancy

Resmi hakimiyeti "sosyalist gerçekçilik" gayri sanatçılar izleyiciye kendi yolunu bulabilir veya göç başvurmak kılar. Sol Shemyakin, İ Kabakov, Rabin, E. bilinmeyen, ve diğerleri. Bunlar avangart yirminci yüzyılın doğan manevi değerlerin taşıyıcısı olduğu 20. yüzyılın Rusya, sanatçılar vardı ve komünist ideolojinin yıkılmasından sonra vatanlarına geri döndüler.

Ve onun hakimiyeti zamanında, iç göç göründü yetkilileri ve yaratıcı sendikalarının öncülüğünde tarafından zulme bir deli, akıl hastanelerinde sarhoş sanatçı sakininin, popüler bir motif olurken, fakat son derece bağımsız batılı uzmanlar tarafından değerli. Gelişmiş sosyalizm Moskova çağ için efsanevi bir figür - Bu şekilde tipik bir taşıyıcı Zverev oldu.

Polystylistics ve çoğulculuk

onlarla ortak özellikleri ve eğilimleri olan ayrılmaz bir parçası olarak Sovyet döneminin devlet dikte Freed, Rusya'da 20. yüzyılın güzel sanatlar küresel sürece dahil edilmiştir. Uzun süre Batı'da tanıdık sanatın birçok formları, hızlı bir şekilde hakim ve yerel sanatçılar bulundu. .. kelime vb "performans", "video enstalasyonu", konuşmalarımız olağan hale ve uluslararası üne sahip en önemli çağdaş sanatçılar arasında var - yönlere üzerinde sanatçılar diametrical görünümler: Zurab Tsereteli, Shilov, T. Nazarenko M. Kishev A. Burganov ve diğerleri.

20. yüzyılın Rus sanatını - - Dünya'nın arazi altıncı aldı sizin aynaya bakmak Fırtınalı, ülkenin öngörülemeyen yakın tarihi ve unutulmaz binlerce görüntü yansıtılır ...