Kısaca Çehov'un oyunlarının Özellikleri: "Vişne Bahçesi", "Martı", "Vanya Dayı"

Çehov'un oyunlarında özellikleri birçok sanatçı tarafından yenilikçi not edildi. VI Nemirovich Danchenko ve K. S. Stanislavsky ilk sürekli iç samimi lirik akışını gizlediğini, dış yaygınlığı arkasında oluyor olan Çehov'un "alt akıntının" çalmalarınızın dramatik hareketi görülen. Onlar kitleye Çehov'un oyunlarının yeniden yorumlandı getirmek için her türlü çabayı. dram "The Cherry Orchard", "Martı örneğinde Üzerine", "Vanya Dayı" Bu yazarın eserlerinin sanatsal özgünlük düşünün.

hayatın Açıklaması

Çehov'un oyunlarının Özellikleri kolayca onun en ünlü oyunlarından birinde görülebilir - "Vişne Bahçesi" Onun ana ilkesi XVIII yüzyılın işleri için geleneksel tiyatronun tiyatro kurallarına üstesinden gelmek oldu. Çehov sahne hayatında her şey vardı emin olmak için aranan olduğu bilinmektedir. Bir ülkenin ziyade görev ve duygu arasında bir seçim borçları için emlak satışı, karakter, halklar ve krallar, kahramanlar ve kötü adamlar değil ölümcül çarpışma ruhunu parçalamaya - Örneğin, "The Cherry Orchard" in göbeğinde en sıradan bir olaydır. Oyun Yazma tamamen bir o kadar kahraman günlük devlet çatışmalı kanıtlamak isteyen, basit ve karmaşık olmayan olaylar lehine dış eğlenceli arsa geri çekilir.

belirsiz karakterler

(10 sınıf detaylı olarak konuyu okuyor) Çehov'un dramaturji Özellikleri ayrıca karakterlerin açıklamasında görülmektedir. Örneğin, oyun "Vişne Bahçesi" Hayır sadık kötü adam veya kötü adam içinde. Bir erkek ve bir hassas ruh - borçlarının, bir master emlak satın alır LOPAKHIN tüccar. Isı çocukluktan beri Ranevskaya onu tedavi nasıl o unutmadı. kalpten, ve o da kurtarma Gaev emlak yardım etmesini istedi - münferit ülke sitelerinde bir bahçe sunmaktadır. Ayrıca, bir saniye bile düşünmeden, o Lyubovi Andreevne muhtemelen dönmedi bilerek borç verir. Ancak, LOPAKHIN emlak satın alır ve eski ustaların kalkış için beklemeden, kiraz ağaçları kesmek için emir verir. Aynı zamanda o bu acı Ranevskaya ve Gaev neyin neden olduğunu farkında bile değildi. Tüccar ise sevinçle o 40 bin kazanmak başardı hangi haşhaş tarlalarının güzelliği hatırlatır. kahraman karakteri olarak güzellik ve açgözlülük, zulüm ve asil dürtüler için düşük ve yüksek, arzu olsun. izleyiciler buna İlişki çelişkili kurdu. Ancak gerçek hayatta kesinlikle iyi ya da kötü insanlar bulunamadı. Maksimum karakter doğruluk - Bu Çehov'un oyunlarında başka özelliğidir.

"Akıntı"

Onun eserlerinde, Çehov tamamen bazı tiyatro tekniklerinden reddeder. Örneğin, insanlar olarak gündelik yaşamda söyleme, toplu monolog dışlar. "The Cherry Orchard" in Çehov'un drama Özellikleri bunu açıkça göstermektedir. Bunun yerine kasten yazar özel kullanır "doğru" belirtiyor psikolojik hile Nemirovich Danchenko ve imalar ya vaftiz "dip akıntısı." Her şeyden önce, o, onun karakterinin belirsizlik olduğu her karakterin, bir "çift ses" dir. Bu tür bir örnek, bir "sağlam" Lopakhin yukarıda önerilen doğanın bir açıklaması olarak hizmet edebilir. Buna ek olarak, özel bir şekilde Çehov seyircinin yerli konuların tartışılması sırasında karakterleri ne düşündüğünü anlayabilmek için yani yapar, onun karakterlerin bir diyalog kurar. Dördüncü eyleminde Lopakhin ve varya konuşun - belirsiz açıklama bir örnek. Birbirleri için duyguları hakkında konuşmak istiyorum, ama onlar başka şeyler hakkında konuşmak. Pişirme bir nesne arıyor ve LOPAKHIN önümüzdeki kış için planlarını paylaşıyor. ve karakterler arasında bir sevgi beyanı sonucunda hiçbir yoktur.

anlamlı bir duraklama

Çehov'un oyunlarının Özellikleri sonsuzdur. En dramalar karakterleri Anton Pavlovich bu fiillerin işlenmesini yoluyla ortaya çıkar iken onlar deneyim kendini gösteriyor. Nedenle, onun çalış izlenmeleri önemlidir "dip akıntısı." içlerinde derin anlam dolu Konvansiyonel duraklama. Örneğin, Varya ve Lopakhin karakteri arasındaki açıklama başarısızlığından sonra yalnız ve ağlayan olduğunu. Ranevskaya odasına geldiğinde, o zaman ona tek bir soru soruyorum: "Ne?" Sonuçta, gözyaşları neşe ve kederi neden olabilir. muhatap Arasında duraklama asar. Lubov açıklama yapmadan her şeyi anlar ve kalkış acele başlar. Ya da son perdede Trofımov Peter onun iyi şans bir tartışma çıkar ve söylüyor "İnsanlık zeminde mümkündür yüce mutluluğa, yüksek doğruluk yolunda ilerliyor ve ben ön sırada değilim!" Iğneleyici söz Ermolai Alekseevicha "In ? Doydosh "Peter inançla yanıt:" doydu. Doydu (Pause) ya da nasıl başka bir yol belirtin. " cümleleri arasındaki bu sessizlik kahraman arkadaşı ironiyi hissetmez gösterir ve oldukça ciddiye diyor.

açıklamalar

Yazar açıklamalar, sesler, semboller - Çehov'un dramaturji Özellikleri, görünüşte önemsiz tiyatro teknikleri (kısaca, elbette, oldukça zor tüm nüansları açıklamak için) ve aktif kullanımda. Örneğin, "The Cherry Orchard" ilk eyleminde, yazar ayrıntılı olarak sahne anlatılmaktadır - oda tüm tahmini varış Lyubovi Andreevny. bembeyaz çiçeklerle kaplı olan ağaçlar - Bu sözler de özel önem penceresinden görülebilir bahçe, verilir. izleyici ve okuyucu kerede tüm bu ihtişam yakında ölecek üzücü bir duygu. Ve sözler, ikinci eylem tahmin, bahçe eteklerinde ve telgraf direkleri de görülebileceği bir açıklama içeriyordu. direkt değere ek olarak, sembolik bir anlam da var bu sahne - New Century kurallarını dikte ve kiraz bahçesinde için yer yok. "Noble Yuvası" Ranevskayas-Gaeva kesinlikle yok edilecek.

sesleri

Çehov'un rolü eserlerinde oynamak sesler. Oyunun bir örnek olarak Çehov'un oyunlarında Özellikleri kendisine doğrudan "Vişne Bahçesi" noktası. , Lubov günlük ticaret düzenlemektedir tüm mantığa aykırı, top oynarken Sad Waltz; favori eğlence Gaeva anımsatan bilardo, için topları vurmak; Kırık bir dize çıngırak, geri gelmeyecek şekilde bir yaz akşam cazibe ve huzur kırık. O yüzden hemen eve gitmek başladığını Ranevskaya çarpıcıdır. Çocuklar ve LOPAKHIN hemen inandırıcı açıklama tatsız sesler sağlamasına rağmen, lubov farklı şekilde algılar (kuş ağlama, madende kova kırmak). Kırık dizeleri gıcırtısı onun eski yaşam tamamlandığını gösterir inanmaktadır. Tabii ki, sembolik oyunun sonunda bir balta sesi: - kiraz meyve bahçesi - arazi güzellik Lopakhin emriyle harap olacaktır.

ayrıntılar

Ayrıntılı olarak, özellikle etkileyici sergi Çehov'un oyunlarını sunmaktadır. sahnede her zaman Pişirme belindeki tuşların bir grup ile karanlık bir elbise görünür. Ermolai A. emlak satın aldıklarını duyurdu top, o meydan okurcasına anahtarlarını LOPAKHIN ayakları atar. Böylece, o tüm ekonomiyi sağladığını göstermektedir. Rusya malikaneyi tamamlayarak ve finali oynar çağın üzücü bir sembolü: Bütün ön kapı baharına kadar ve arka odaya dışarı evin, Ermolai A. kilitleri bırakmak kanepe ve donuyor yatıyor hasta yaşlı hizmetçi Firs yoktur. Bütün bu onun MANORIAL Rusya'nın son koruyucusu giderek kaybolur ile ortaya çıkıyor.

komplo "zayıflaması"

Değil yazarın tüm çağdaşları dram A. P. Chehova özelliklerini değerlendirmek için başarısız oldu. Özellikle eserlerinde yetersiz etkileyici konusu olmuştur eleştiriyorlar. Oyunun Çehov hikayesi dayanıyordu önce, bir harici ihtilafla ilgili bir kural olarak. Birkaç karakter çarpışması üzerine inşa olay sayesinde, işin özünü tanımlar. Örneğin, "Woe Wit gelen" eylem Chatsky ve çevresi arasındaki çelişkileri dayanmaktadır "famusovskogo topluma." Geleneksel çatışma, aktörler kaderini karar diğer karakterlerin üzerine birinin zafer gösterir. Yapılacaklar Çehov'un oyunlarında oldukça farklıdır. Ana etkinlik (borçları için emlak satışı) genellikle arkatasara edilir. Bu ürünün özelliksiz arsa pek olağan destek elemanları (doruk noktası, ayrıştırma vb. D.) ayrılmıştır. eylemin hızı sürekli yavaşlar ve sahnelerin dram çok zayıf birbirleri ile etkileşim halindedir.

Özellikler dram A. P. Chehova (literatür dersleri de 10. Sınıf yazarın çalışmaları ile yeterince derin karşılayan) onun yarattıkları derin psikolojisi içindedir. Yazar, onun karakterler için hoş olmayan iç çatışma durumları yerine, kahramanların harici çatışması göstermek için çabasında değildir. Çelişkiler aktörlerin zihninde gelişmektedir ve (o yer almaz) emlak için savaşta yalan söyleme ve çevrelerindeki karakterler ile düş ile gerçeğin, memnuniyetsizlik uyumsuzluk kendileri ve dünya. Bu nedenle, oyunun finalinde biz muzaffer Lopakhin ve keder içinde ağlayan talihsiz adamı görmüyorum, "Ah, daha doğrusu her nasılsa bizim garip, mutsuz hayatını değiştirecek yerine gitti olurdu." ana karakterlerin Çehov'un eserlerinde değildir ve bir etkinlik için arıza bunların her düşer. Çehov'un oyunlarına ise aynı derecede önemli ve merkezi karakterler ve önemsizdir.

olağan dışı tarz

tür kimlik ayrıca Çehov özellikle dramatik. "Vişne Bahçesi" - bir lirik kompozisyon, ancak, ve içindeki yazar komik unsurları örgü başarmıştır. M. Gorky (kiraz bahçesinde ölümü ve bazı karakterlerin kaderi çöküşü üzgünüm) trajik acıma duygusu birleştiren "yeni bir drama" oyun denir ve berrak komik imalar (-. Simeonova-düdük Charlotte görüntülerin açıklamada, Epikhodov vb ..; peçeli - Lopakhin Gaeva, Ranevskaia vb) karakterler ... Harici olarak, karakterler pasif, ama onların ataleti karmaşık aksiyon yansıma içine saklanıyor.

"Martı"

Çehov'un dramaturji kısaca tüm özellikleri bize sadece bir ürünün örnek teşkil edildi - "Vişne Bahçesi" dram Bu onun yaratıcı başarıları özetledi hangi Çehov son parçasıdır. Ancak, yukarıda her yazarın diğer eserleri için de geçerlidir. Örneğin, anksiyete, ruhun sıkıntısıydı komedi denilen nedense "Martı" Çehov nüfuz. Bu bulmaca oyun yazarı yine araştırmacıların zihinlerini heyecanlandıran, ama kim o sihirbaz üzücü komedileri olduğu gerçeğini tartışmak olacak? Anton Pavlovich hayatın çok güvensizlik ortamı şiir ayıklamak ve tarz eğilimleri çalışmalarında sıradışı icat edebilirdi. Sadece oyunda "The Cherry Orchard" gibi "Martı" Merkez karakterler değil. Bunun tüm karakterler, içinde bu nedenle ana aktör kaderin yan ve üst yok, eşittir. Bu parçanın ismi çok sembolik. Martı, bence, bir endişe verici bir uçuş, mesafe içine acele, uyaran hareketini temsil eder. Bu drama onların çok, daha iyi bir yaşam hayaliyle acı memnuniyetsizlik geniş bir konu ortaya çıkar, bir sıradan bir hikaye vardır. Ama bu oyunun anlamı derin anlama sahip sıradan, gündelik ayrıntılar aracılığıyla izleyicilere getirilir, o zaman "akıntı." Var Bunlar Çehov'un oyunlarında özellikleridir. "Martı" - Bu yazarın tipik çalışması.

"Vanya Dayı"

Bu Çehov başka yenilikçi bir üründür. Bu Çehov'un oyunlarının da açıkça tezahür özellikleri. "Vanya Dayı" - yazar karakterler ve onların iç deneyimleri arasında dış çelişkilerin odaklanmak etmeyen bir oyun. Ev hafta içi burada çatışmanın tek kaynağıdır. Çehov'un karakterlerin kaderi trajik bir şey, aslında, olmaz, ancak yaşamlarından memnun değillerdir. iktidarsız öfkeyle ve diğerleri - - Bazı aylaklık tembel, diğerlerinde günlerini geçirmek şaşkınlıkla. Sabit yaşam tarzı kötü olması gerektiğinden daha insanları yapar. Dr ASTROFF alçalmış, Wynn tüm dünya kızmıştım Serebryakov - ignominiously bozulmuş. Hepsi ve daha da önemlisi, kendileri için birbirlerine karşı duygusuz ve kayıtsız hale gelmiştir. Onların yaşam anlamsız ve işe yaramaz. Ve kim suçlu? Her zaman olduğu gibi, Çehov - Bir defada bütün. sorumluluk her karakter aittir.

Sonuç

Özetle, ben nokta nokta Çehov'un oyunlarında tüm özelliklerini açıklamak istiyorum:

1. Hemen hemen yazarın tüm eserleri okuyucuları ve izleyiciler belirli karakterler, duygular, ruh halleri kahramanları duymak geçtiği yaşam tarzına, ayrıntılı bir açıklama üzerine inşa edilmiştir.
2. karakterlerin iç duyguları - Çehov'un oyunlarının hikayede hiçbir parlak dramatik olaylar, çatışmanın ana kaynağıdır.
3. Çehov eserlerinde Kahramanlar belirsiz, her biri pozitif ve negatif özellikleri vardır.
4. yazarın eserlerinde Diyaloglar sıklıkla hayati sağlık aktörleri iletmek parçalı anlamlı ifadelerden oluşur.
5. Açıklamalar, sesler, sembolik ayrıntıları Çehov'un oyunlarına büyük önem taşıyor.
6. Oyun Yazma Anton Pavlovich farklı tarz özgünlük. İçinde dramatik olaylar o olay görüntü daha canlı ve otantik yapar komik imalar örtüşür.

Artık tüm dramatik beceri AP özellikleri hakkında biliyorum Çehov. Sağdaki Çalışmaları Dünya klasiklerinin altın fonundan olduğunu.